大纲篇

小说写作|大纲篇|大纲技巧-写作大纲的技巧和注意事项(培训篇)

LensNews

写作大纲的技巧和注意事项
一、什么是大纲以及大纲的重要性:
1. 什么是大纲
大纲:通俗的讲就是我们上学时一篇作文的中心思想,说的白话文点就叫做作品简介,再说的通俗一些就是让读者再最短的时间内迅速了解到你的这个长篇故事,到底是讲了个什么故事。
也是我们的大部分作者在写一本小说之前头脑中对其形成的基本轮廓,构思出大体的雏形。

2.大纲的重要性:
有很多人都认为大纲不重要。
这类作者,还从来没看到一个写出红书来的。

大纲,其实就相当于我们的设计图纸。
如同修房造屋一样。
你要修百层高楼。

没先设计怎么修?有了设计图纸之后,才是泥水匠、工人造屋。

又如画家作画。
都不是说边画边想。
先都得有个设计。
写书是同样的道理。

如果不先拟个大纲,把握好整个故事。
就会越写越散,越写越乱。
写到后面不知所云,东拉西扯。

几千字几万字的短篇还影响不大。
修改也容易。
几十万字甚至三四百万字的长篇,没个大纲,写到后面就不知扯到什么地方去了。

这就是为什么很多人写长篇写到二十万字之后,下不了笔的原因。

相对来说,大纲对长篇的意义更大。
对10万字以内的作品要求没那么严格。

一般说来,我们通过思考所能清晰把握好的故事。

通常都限在3万字以内, 也就是说3万字以内的故事还可以清晰的把握,可以分清每一个情节的转折点。
但超过3万字以后,就很难考虑得到。
这就需要我们动笔,一点一点的设计。

3万字设计好之后,再跟着设计3万字之后的故事。
又有人说,我不用动笔,整本书的故事我也考虑好了啊。
这种情况,其实并不是说考虑好了整本书故事的布局,只是考虑好了开头和结尾。

感觉上就像自己已经考虑完善了。
其实只是一个简要的概述。

就如言情。

你所考虑到的,只是一个丫头进入豪门,与少爷经过众多磨难,有情人终成眷属。

就只有这么一个简要的概括。

其中间,究竟有些什么转折,
究竟会掺杂多少东西,你并没有考虑清楚。

有人又说,我写的时候,可以边写边想啊。

这种办法,很多人都是这样的。

但很难把握整个故事。

觉得写的时候,写得好爽,热血沸腾,情绪激动。

好像自己已经完全融入了故事。

结果拿出来让读者读,完全就不那么回事儿。

甚至让读者觉得很生硬。

为什么,就是因为边写边想,只是考虑到了故事当中的一个小小的片断。

而没考虑到这个小片断在整个作品中占什么位置,起什么作用,究竟有没有必要。
究竟与前面的情节,后面的发展融不融合。

结果,写的时候是写爽了。

写完了之后,就是一块块的马赛克,最后粘到一块儿。

五花八门,东拉西扯的。

读者读完的感觉。
不是觉得平淡无味。
就是觉得凌乱不堪,故事没个重点。

为什么实体出版,编辑通常都会先让作者修大纲。

就是为了避免作者写书写得东拉西扯的,越写越散。

要想写出一本好书。

写出一本丰满圆润的书。

写出一本故事完整,有条有理的书。

那就先想想自己是不是把握好了整个故事。

而不是仅限于知道这个故事开头和结尾。

或者主角针对有很多马子,扁人扁得爽歪。

你所要把握的是,主角如何勾搭帅哥,如何泡马子,如何由一个一点武功也不会的小流氓变成一个绝世高手,吹口气可以把地球吹出宇宙。

我们一定要清楚这个过程,而不是只知道开头和结果,过程才是最重要的。

这个过程,就需要我们仔细设置。
这就是写大纲的主要目的。

二、怎样写大纲
大纲一般可以分为两种。

一种是简纲,一种是详纲。

简纲只要如我们先前所说的,描述这个故事的开头和结果就行了。

这样的简纲,有与没有根本没什么差别。

真正要写的,是详纲。
一份详纲多少字,得根据你作品写多少字来定。
不过如果是详纲,一般就是1万字有一百字的设定。
100/1。
就是这个比例。

详纲包含的内容分为几个部分:

1.相关设定
2. 出场人物
3. 故事主线
4.故事卖点
5.分集详纲
总共就是这么五个部分。

1、相关设定
首先要确认题材如果你连自己写的是什么都不知道,又如何去展开后续的情节?同样的,
只有确定题材后,才能设定出与之配套的各种设定。
另外,在选材的时候,必然要考虑
到市场以及自己擅长的是什么类型。

有的文,相关设定基本上不怎么用,如言情类。

但涉及新的世界,或者涉及到争霸,涉及到众多家族。
这种情况就需要用到相关设定。

一般来说。
我们需要设定以下几类东西。

首先,我们需要设定世界。
即这个世界是怎么样的。
或者说是环境也可以。

这个地方,是地球,还是月球,或者宇宙外的什么东西。

这个东西,又是怎么一种情况。

这就是环境设置。

如果是言情,就在一个大宅院内发生。
或者其它什么的。
就对这个范围进行设定。
让故事的背影清晰起来。
这样才能将演员放进去演戏。

如果背景都没有,演员就站在台子上演,会很无聊。

除了环境设定。
还有势力设定。

如你要写争霸类的。
就会涉及有我少势力。
每个势力的情况又如何。
每个势力的情况又如何。
各党派人数,主要控制什么,有什么专长。
这就是势力设定。

然后,是力量设定。

力量设定这个东西,也比较重要。
不过有的文是不用设定的,就如纯言情。

但如果涉及到比斗,涉及到主角力量的提升,就得进行力量的设定。

如我们修真里面的。
从最基础的筑基,一直到大成。

甚至于天仙,金仙。
YY仙。

这都得先设定好。
不然写到后面。
你要重新想一种仙出来,很困难,而且不容易融合。

你得先考虑好,这个故事里,最厉害的是什么等级。
这个等级有多少人,又是谁。
各等级之间,又是如何的。

看死神。
里面力量也有分级。
虽然很简单。

此外,还有其它很多需要设定的,就得根据我们的故事来选择。
一定要先想清楚。

我们的故事之中,哪些东西需要先作设定。

2.出场人物。

本来出场人物,也是放在设定里面的。

不过为了清晰的区分出来,就单独讲出场人物的设定。

人物的设定要包含外貌与性格的简略描写。
直接关系是指在人物与人物之间存在的,直接表面意义上的关系,比如血缘,师徒,敌对,嫉妒,爱慕等等,可以多个重复。

这个地方的出场人物。
是指主角,以及与主角有很紧密关系,在作品中会经常出场的人物,也就是主要演员。

不论正派反派,不论与主角是什么关系,上不上床。
只要是主要演员。
都得把他放到这里来。
设定好。

仔细考虑,这个人的性格特征,这个人的身世背景,这个人与主角究竟有些什么纠葛。
这样写,就避免写到半途,突然又冒出一个主角来。
结果写到最后,每个人都没有自己的鲜明性格。
感觉像一堆木偶在演戏。

一本书的好坏,角色的性格够不够鲜明,占了很大的比重。
我们要想把人物写活。
让读者为角色担心。
就得仔细的设定。

什么样的性格,遇事会有什么样的举动。
自己一定要考虑清楚。
这样在写正文的时候,才好按照这个标准进行把握,进行填充。

很多人写书的时候,根本不清楚这个人物究竟是个什么样的性格。
结果写出来,人物做的事,与他的性格,与他的身份根本就不附合。
读者读起来就觉得很假。
就像我们看电影。
就会说,这个演员演技好差。

此外,在设定人物的时候,还应该有这个人物一个简要的概述。
他在作品中,会有段怎么样的生命历程。
各角色之间,会有怎样的感情纠葛。
都要做设置。
人物设置。

在罗森的《风姿物语》之中,就做得非常完美。

3.故事主线。

除了人物设置之外。
接下来就该是故事主线了。

说起来,这部分简略陈述的文字,往往通过线形箭头的图形来连接一个又一个主要事件,于是,整本小说就像串起来的珍珠项链,每一个点上都是一个主要事件。
这部分未必就是必需的,因为小说根据作者的构思与读者的阅读需要会有变化的可能,在中后期需要作重大的修改,于是原本所规定好的框架就不能用了。
这跟主要矛盾的不同在于,矛盾是人与人之间的关系,主线情节则是因为这种关系而发生的具体事件。

所有的故事都是由四条主线构成的,这些贯穿了故事的主线,代表了对待问题的不同观点,结合在一起,就形成了故事所表现的完整观点。

1:故事的目的主线:故事从外表看起来的样子,就像从山顶看一场战役一样对时间的整体观感。

2:主要人物的主线:从主角的角度从内在来看,事件从主人公——也就是我们在主线中所处的位置——的角度来看的观感。

3:受冲击的人物:以受主角所作决定的影响的人物的角度来看,所触发的声音和行动各不相同。

4:主观主线:把主要人物和受冲击的人物的观点结合起来看,这是个人的战斗。

我这里所讲的故事主线。
是指整个故事大的框架。
即开头和结尾。
对整个故事进行一个简要的概述。
我们很多人写书,最初涌起写文冲动的,就是这个东西。
感觉故事很爽,其实就只考虑到了这个简要的概述 只能算是大纲的一部分。
故事主线,或者说是故事简述。
这个设定好之后。
就该考虑故事的卖点。

4.故事卖点

什么叫卖点,就是能够吸引读者的东西。
让读者花钱的东西。
如果一本书读者都不会花钱读。
这还有什么意思。
只能说写得太差,没有价值,只可用来混混时间。

其实这个卖点,在我们考虑题材的时候,就应该考虑仔细。
这个故事,你究竟用什么来吸引人。
是新奇的世界。
是新奇的力量模式。
是角色间的爱恨情仇。
还是主角泡马子收后宫的爽YY历程。
或者是什么。
必须考虑清楚。

如果你自己都不知道这个书用什么来让读者掏钱。
那读者就更不会掏钱了。
对于卖点。
对有自己市场的老写手来说,相对好把握些。
因为他们本身的名气,就是一个卖点。
再加上自己已经有数百万字的写作经验。
写出来的文也显得成熟很多,而不像新手写出来的文显得生涩。
通常容易吸引读者些。

对于新手。
就更要考虑清楚作品的卖点。

一本书。
究竟能不能卖到钱,能不能让读者掏腰包。
其实只要考虑几点。

第一、语言是否流畅
第二、角色是否鲜活
第三、情节节奏是否合理
满足了这三点,这本书就算能拿出去卖了。

如果这三点,你都不容易满足,不容易达到要求,那就得考虑其它的东西。
很多作者,总是不能认识到自己的真正能力。
认为自己写出来的文已经够流畅了。
满足了行文流畅这一基本。
结果一看,却原来完全是流水账。
这就是节奏没把握好,成为了流水账。

或者读出来感觉极为平淡,故事一点不爽。
这就是用了多余的东西,写出了大量的多余情节,用了大量的赘述。
读者就会说是拖情节。
其实就作者本身来说,并不是想拖情节,是想让情节发展。
结果却是转来转去的绕圈子。
读者读起来头痛。

好。
那么,在考虑卖点的时候。
就要考虑自己是否能拿出卖点来。
自己能否让角色鲜活,让情节紧凑,让故事流畅。
或者,让故事有新意,或者打斗很精彩,或者其它什么能卖钱的。

就如我们卖手机。
本来这玩意儿只要能播通电话就行了。
弄个大哥大,80年代那种,都能满足这效果。
但现在的手机。
又是超簿。
又是集成MP3MP4MP5,甚至MP无限。
还带摄像头,还可以上网。
这就是扩充卖点。
增加卖点。

如果现在再拿过80年代的大哥大出来,也有卖点,那就是很“牛X”,可以用来做收藏,也可以用来做“装X”。
但至少人家这个还算是卖点。

如果自己的卖点,考虑来考虑去的,都想不出来。
那就玩完了。
OK。
卖点结束。
自己考虑,各个人的商品,其卖点是可以不尽相同的。
你的商品卖点越多,买的人就越多。
你的商品卖点越少,甚至陷入普通得再普通不过,卖的人就越少。

大陆数十万写手。
每天新出来几百上千本书。
一本书,如果没有卖点, 是只会被埋到最底层的。

5.分集大纲。

分集大纲,包括两个部分,甚至三个部分。
一般说来,有两个部分就够了。
分别是出场人物和故事详述。

出场人物,就是本集之中,会出场的人物。
如果在主要人物之中有介绍,或者上一集有介绍,这一集只要有个名字就行了。
如果之前没做介绍,这一集就得做个介绍,自己先要把这个人物设定好。

当然,如果只是一个出场只有一句话,然后结束的人物,就可以不用设定了。
这就像我们拍戏的时候。
一定会先考虑,这一个场景,会用到哪些演员,会事先通知这些演员做准备。
你得先让演员出来准备好,放在那儿随时取用。

这个做好之后,就该是这一集故事的详述。

一集的字数,各种文有各种不同的标准。
根据自己写的作品所属类别来。
仔细设定,这一集,从开头,到这一集结束,每一个转接点。
主要包括场景的转换和情节的布局。

比如这一集的戏,会先从船上,跑到桥上,再跑到屋子里,再跑到床上。
这些场景的转换,你得分清楚。

然后就是情节。

他们从船上跑到桥上干什么,为什么又要跑屋子里,最后又跑床上干什么,结果如何。


整整一集,你得好好设计。

一般说来。
一万字的故事,需要100个字左右来设计。
这就是详细的故事架构。

编辑看文的时候,经常会考虑作者的故事架构能力。
有大纲,比没有大纲架构出来的故事更好。
而老手,比新手的故事架构能力要好。
如果又是新手,又不写大纲。
那故事架构能力的评分,基本上会很难看。
写出来的故事,会显得很凌乱。
就是我们开头所说的,写一点想一点。
最后写出来,自己感觉很爽了。
打得真精彩。
这两人的甜言蜜语真感人。
结果读者读起来,完全就不是那味儿。
这就是架构或者布局。

就如演戏要先有剧本,后开拍。
我们写文,也得先有这一集的剧本,然后再把角色放进去演。

分集大纲。
这个并不一定要求都写。
但有一点一定要保证好。
就是至少6万字内,要有一份详细大纲。
就如我们写书出版的一集一集。
每一集开头的时候,你一定得把这一集的详细大纲写清楚。

涉及到每一个转折点,不管是主角力量的提升,两人感情的变换,地点的转移,突发性的事件。
等等,仔仔细细的设置清楚。

最后,除了这一集的详纲大纲之外,你还得考虑到下一集故事的整体走向。
如果是写上百万字的大长篇,那最好能写最近3集,21万字左右的故事详纲。
这样才免得故事越写越散,越写越跑题,东打一场。
西打一场。

有的作者会问:“如果把故事的每一个情节都设定好了,那我写起就没新意了啊,没激情了啊,这样写出来的故事好死板的。
”其实不然。
这类写手,所得到的写作激情,完全是来源于那些短小的片断。

就如我们先前所说的,写起来好爽。
哇,我写这个打斗真精彩。
哇,这两人床戏真刺激。
结果,其实这种激情,就是那么一丁点作者的自以为是。
对读者来说,根本就不能算是太大的激情。
因为读者所要看的,是整本书。
而不是你那一个短小的,自己以为读者可以“哇”的东西。

大家座在电脑边上这么长时间应该很累了吧,我请大家喝茶、喝咖啡,喝啤酒、吃西瓜。

三:女频:豪门总裁、穿越、青春和男频玄幻、奇幻、仙侠等类型升级流作品的注意事项
豪门总裁:
一般类型的男主:一定要畜生、冷酷、无情、嗜血。
可以稍微有点强暴倾向,但是一定要适可而止。

一般类型的女主:坚强、爽朗、善良。
结局:完美大结局啦!
偏女强型:女主性格独立,可爱小白,任性但不失可爱。
男主性格仍然霸道强硬,对女主情有独钟,或小虐。

传统虐恋情深型:出身平凡甚至悲惨,善良执着却并非圣母,被强大的男主虐身虐心或对其死心塌地。

灰姑娘的故事永远是人们最喜欢的经典桥段,可以是杉菜式的坚强自尊型,也可以是软弱小绵羊型,还可以是天真脱线型,但是一定要个性鲜明,绝对不能模棱两可。

男主性格亦然,可以是冰山型(只被女主融化);可以是嗜血腹黑型,笑面虎,表面谦谦君子,实际是个冷血腹黑。
女主要火眼金睛,认清他的本质,斗智斗勇下去。

男女主最后虽然肯定在一起,但是一定要有出色配角出来搅局,当炮灰。

穿越(或纯古代):
一般类型的男主:身份一定要牛逼,类似王爷、皇上、大将军等。
越有个性越好。
当然也可以妖孽到底。

一般类型的女主:可以冷清、可以温柔、可以外柔内刚、也可以坚忍不拔、或者可以是女强主义。
但是一定要有特长。
同上,男主也一样要有特长或者是个人魅力。

女强系列:女主身份特殊,特种兵、雇佣兵、警察、法医等职业,独具人格魅力。

丑女大翻身系列:女主前世比较弱势,丑陋、软弱、白痴等缺陷,但是穿越后变得十分强大,可以与恶势力抗衡。
女主要善良,但是一定不能脑残,不能软弱无能。

青春
女主
女主可以是平凡家庭出身,也可以是公主出身,还可以是混混痞丫头。
家庭背景可以自由发挥,只要和合情合理。
但是性格一定要是强的。
或霸道,或痞拽,或冰山,或开朗。
一定要个性十足,完全不同于校园内那些路人的设定。
适当的天马行空的设定也可以,但是不要有过于非现实的设定,比如吸血鬼,神仙之类的。

男主
男主的设定基本上比较简单:非富即贵。
女主角可以不是贵族出身,男主角的家世一定不能平庸。
可以设定为他故意隐瞒自己的家世,但不能真的是个穷小子。
性格上或霸道,或邪魅,或专横,或冰山。
爱情观一定要单纯,无论外表多冷漠或多花心,都对女主死心塌地。

2.男频玄幻、奇幻、仙侠
1、确认题材。

如果你连自己写的是什么都不知道,又如何去展开后续的情节?同样的,只有确定题材后,才能设定出与之配套的各种设定。
另外,在选材的时候,必然要考虑到市场以及自己擅长的是什么类型。

2、确定升级体系。

在几个YY点中,你可以没有夺宝,你可以没有发财,甚至你可以没有泡妞,但是升级从来不能没有,因为他是夺宝、发财、泡妞、欺负人的基础,没有升级,前面的几个YY点就很难实现。

可能有人会拿鹿鼎记来反驳我的这段话。
那我在这里稍做解释下,如官场文等它的固有升级体系是现实存在的,自然不必设定,韦小宝泡妞、发财是建立在他升官的基础上的,鹿鼎记里的升级体系已经将武力体系极度弱化,而是由韦小宝的官职以及其与康熙的特殊关系带动了其他的YY点。

另外,我们没有金庸老爷子的水平,这种特殊例子对于我们来说,起码是现阶段的我们来说并没有特别大的可参考性。

许多作者会忽视对于升级体系的设定,但是他们可能没有意识到,升级体系的设定,是牵涉到世界背景、人物设定、细节情节发展等多方面元素的基础性内容。

关于此点,我的建议是,能有多详细就有多详细。
大家可以看看番茄、三少和JJ三个人,他们的升级体系无不十分完备,我相信这些工作在他们写书之前就是已经完成的。

3、确定主角性格。

只有确定了主角的性格,才能更好的通过剧情来体现主角的形象,也能更好的把握剧情的走向,并为剧情的发展提供可参考的依据。
而且,主角的性格也大体就能确定作品的风格。
你不可能让一个一本正经的主角总是遇到搞笑的桥段,那就将主角的形象搞得乱七八糟了……
4、描述主线情节。

描述主线情节的方法有很多,有的以人物出现顺序为标记,有的以道具为标记,有的以时间为标记等。
但是我还是建议大部分的小说适合以地图变化为标记法对主线情节进行概要化。

为什么呢?我用几种简单的例子来做下解释。

A、竞技小说。
主角的转会,在不同环境的成长过程,显然是情节发展最合适的方案。

B、玄幻、仙侠、修真类小说。
开启新地图已经成为目下最流行、最容易操作也是最为读者接受的模式。
究其原因,盖因这种模式,可以有效的对主角的升级速度进行控制,不至于让主角遇到过分强大的对手,使得主角的虐人合理化,因为在这张地图上确实没有什么人能给他造成太大的威胁。

C、官文(含架空类的官场文)。
查看很多官文小说可以看到,主角大的职位的变化,通常是会出现地点的变化,这个是由实际情况约束的,自不必多言。

D、王朝争霸。
这类文已经很少有人写,因为很少有人看。
但是这种文的特点也必然是从小地图到大地图的变化。

E、其他如灵异、都市、科幻等类型文章则可能受地点变化的影响会比较小一些。

综上所述,以地点变化为标记概述大纲的方法,优点是很明显的,那就是易于推进故事情节。
这一点对于新人来说十分重要。
而如果作者对故事情节的把握能力有了相当程度的功力,则可以不必选择这种方法。

还有就是地点变化直接对应升级体系的变化,这是开拓更高级升级体系的绝佳方法。
诸如土豆、西红柿的小说莫不如此。

但是要注意的是,地图的变化一定要有一个合理的解释,想要做到这一点,就需要在即将结束甚至更早的情节里做出完美的伏笔和铺垫。
大家可以参考下吞噬星空中番茄在描述主角从地球到宇宙的过程,很突然,但是很合理。
意料之外,情理之中正是小说剧情中的一个极高的境界。

另外,用地图变化法的主线情节,对于小说内时间的把握非常不到位,这就要求作者在后续的过程中进行编年史确定。
关于这一点,后续将有解释。

再来说下本条内容的细化程度。
我的建议是,每个地点的故事用500字左右的文字,精简的介绍在这个地图上发生的故事。
作者可以把这个看成给一部电影写内容简介一样。

5、世界背景初始设定。

在完善故事主线情节的时候,相信每个作者都必然有很多的想法了,那么在这个过程中,记录下你的灵感吧,它在你完善世界背景的过程中,将会发挥很重要的作用。

世界背景的建立时间,有人选择在了主线情节的前面,我认为这也是一种方法,但是我的建议是:在建立主线情节前可以也必然有一定的关于世界背景的想法,但是,完善世界背景的工作,适宜在确定主线情节后进行。

为什么呢?原因有两点。

第一、主线情节和世界背景是需要相互配套,在互相配套的过程中,就需要不断的进行修改,相对于主线情节来说,世界背景的设定和修改显然更加容易。

第二、用主线情节来配套世界背景,我认为更加容易契合。

但是,并不是说世界背景就一定要契合主线情节,当发现主线情节中有不合理、不完善的地方,或者透过世界背景的设定又有了优于已定主线情节的时候,可以对主线情节进行更改。

我对于世界背景的理解比较宽泛,总结下来应当包括的东西如下:世界地图(能有多详细就有多详细,甚至每个场景的场景的地图也可以设定)、简要势力分析、情节中的主要人物设定、以及其他和情节有关的东西,如人情风俗、各种法律法规等等。
以上的各种设定也必然需要为剧情服务,与剧情无关的设定根本不需要。

最后就是注意事项,世界背景的初始设定中,不要过分复杂化。
以吞噬星空来说,在地球的时候就两大势力。
在恒星级之前虽然有很多的势力,但是详细描述的就是那么几个。
等到到了恒星级之后,大的势力也就是三个。
至于其他如血络世界等非主流势力,则需要放到后续过程中完成。

6、完善主要人物形象。

根据已有情节的情况,设计主要配角性格,如人物的武力情况、家庭背景、以及在本书中的主要经历。
甚至于外貌、癖好及说话风格也可以详细设定。
可以提前根据人物的特点设计几个相关的小剧情。
在剧情发展过程中适当的穿插进去。

7、细化主线大纲。

把每个按照地图变化法制定的大纲,当做是一个单独的单元来进行深度细化。
这个细化的标准大致分为三类。

第一种只是把大纲的每个故事进行简单拆分和衔接,只要情节的推动不会出现逻辑性错误即可。

第二种是把大纲的每个故事细化成按章节进行的标题并用一句话概括。

第三种是简述整个故事的发生过程。
比较出名的就是蓝晶,听说他1500字的内容,可以细化到用300字来表述,等到动笔的时候再在300字的基础上补充形容词、细节描写等。

作为我个人来说,我建议做到第二种情况。
但是做到第二种的情况也 并不意味着就比第三种情况简单多少。
接下来的工作也依然是很繁杂的。

细化主线大纲可用的方法和主线大纲基本相同。
时间法、地图法、按照情节推进等来细化大纲的方法都很不错。
但是这里我着力想要提一下的是升级等级法。
就是说,情节的细化依托升级的步骤进行分解。

比方玄幻、修真、仙侠类的小说。
在这个地图要达到什么水平的武力,这中间的武力水平经过了那些等级,这些级又是如何提高的,提高的情节需要进行什么铺垫等等问题。

而如果有朋友想要达到第三点的水平,在这里我也提供下我新想到的,但是其实特别老套的方法。

首先是对某个情节进行概括,然后利用时间、地点、人物、起因、经过、结果六要素法将剧情细化展开。
同时,在思考的过程中必然会出现或多或少的情节拓展,或者会遇到认为设定不完全的地方,要进行详细记录,以备后面完善。
这里再着重说下时间,对应第二条里所说,时间的确定是对剧情严密性的一个重要方法。

8、世界背景最终设定。

经过剧情的细化,我们有可能发现,世界背景的初始设定不够完善或者不够正确。
这个时候,就要根据细化主线大纲的内容,细化世界背景的设定。

9、最终情节的确定。

基本上来说,情节已经被罗列下来,然后我们就要思考,这些情节是否有吸引力?是否有违常理性不容易被读者接受的内容?如受虐之类的情节趁早赶紧换掉或者删除。

第二点来说,就是思考如何使这些剧情写出来有吸引力。
通过顺序、倒叙、插叙等叙述方式、通过各种不同人物的视觉变化的方法来体现冲突;思考前后剧情之间如何做伏笔、如何呼应、如何制造悬疑、如何使得YY点能够达到更好的效果等情况,将情节进行最后的梳理。

10、大纲不可能是尽善尽美的。
早晚总有麻烦挡,前后难免欠周详。
百遍仍是嫌不多,万事经不住思量。
所以在写作的过程中必然需要对大纲进行微调,这个时候作者一定要及时修正大纲。
毕竟,一本书少则几十万字,多则几百万字甚至上千万字,中间的设定难免有遗忘,写作过程中,新出现和修改过的人名、地点、功法、招式、情节等做详细记录,避免出现前后不统一的情况。

这篇文章主要针对的重点是玄幻、奇幻、仙侠等类型的升级流作品的大纲进行的解读。
但是我想其他类型作品或者其他流派作品,在写大纲的整体流程上同样适用,只不过在情节展开的突破点上可能略有不同。

以上就是我为大家整理的一些关于大纲的一些内容,其实关于大纲的资料网上还是很多的,希望我所说的对大家能够有所帮助,如果那里说的不对或者不好的地方请加以指正,谢谢今晚大家的支持与陪伴!

(0)

本文由 小说推荐网 作者:mysugoo 发表,转载请注明来源!

关键词:, , , ,
LensNews

热评文章

发表评论